DESERT JAZZ

Yura Yunita "Tutur Batin"

　今年１〜２月のインドネシア旅行の際、ジャワ島でレコード店を巡り、ジョグジャカルタのある店で薦められた中の１枚がユラ・ユニタ Yura Yunita の “Tutur Batin” だった。聴き始めた当初はマレーシアのシーラ・マジッドを少し普通にした感じという印象に過ぎなかった。それが繰り返し聴いているうちにドンドン良くなり、すっかりハマってしまった。昨年のベストアルバムの２位に選んだ南アのThandiswa Mazwai "Sankofa" もそうなのだが、日頃熱心に新譜をチェックしていなくても、このように日本に紹介されていない音楽の中に自分の好みのものを偶然見出せる時が楽しい。

　ユラ・ユニタはジャワ島西部のバンドゥン出身で（本名 Yura Rachman、1987年6月9日生まれ）、なんでもテレビのオーディション番組に出演したことがきっかけでデビューしたそう。彼女は最初 Yura 名義でアルバムを２枚 “Yura” と “Merakit” をリリース。その後 Yura Yunita 名で 2021年にリリースしたのが “Tutur Batin” である。

　・Yura “Yura” (deajors, 2014)

　・Yura “Merakit” (deajors, 2018)

　・Yura Yunita “Tutur Batin” (Merakit, 2021)

　ファースト "Yura" もセカンド "Merakit" もオフィス・サンビーニャが輸入・配給していたので取り寄せて聴いてみた。声はいいし、メロディーもいいし、アレンジも洗練されていて、なかなか上質なポップ・ミュージックだ。ほとんどの曲を彼女自身が書いている。

　ファースト・アルバム冒頭の 'Balada Sirkus' は彼女のセンスが光るキャッチーな曲。このアルバムからは 'Cinta Dan Rahasia' と 'Berawal Dari Tatap' がヒットしている。セカンドの 'Takkan Apa' も軽快で楽しい。彼女はしっとりとしたバラードも、こうしたノリの良い曲も得意としている。

　・Yura Yunita - Balada Sirkus (Official Music Video)

　・Yura Yunita ft. Glenn Fredly - Cinta dan Rahasia (Official Lyric Video)　

　・Yura Yunita - Berawal Dari Tatap (Official Music Video)

　・Yura Yunita - Takkan Apa (Official Music Video)

　サード・アルバム “Tutur Batin” では表現がグッと深まっている。曲も歌もアレンジもさらに良くなっていて、インドネシア伝統音楽とジャズなど西洋ポップとのブレンド具合もいい（これは踊りも含めて）。オフィシャル PV が各曲とも複数作られていて、それらを観ると彼女の素顔や等身大の姿や、音楽とステージへの直向きさ、弱者への優しい視線（タイトル曲の PV などに顕著）なども伝わってくる。

　中でも素晴らしいのは曲の並びを変えてアルバムを再構成したこのビデオ。

　・Yura Yunita - Pertunjukan Tutur Batin (Full Album Virtual Concert)

　最初の美しい 'Dunia Tipu-Tipu' は名曲だと思うし、中盤ではしっとりとした歌を聴かせ、最後の３曲 'Mulai Langkahmu'、'Hoolala'、'Bandung' で畳み掛けて弾ける（これら３曲を深夜に眺め聴き入ることが今年の日課とさえなっていた）。まさに彼女のコンサートを体感するかのような流れだ。

　この PV はトータル・コンセプトもよく考えられいる。淡いトーンの統一感。ステディカムによるワンカットを基本とする撮影（ノー編集で全曲踊り切ることにも感心）。細かい点まで観ていくと実に様々な仕掛けが施されている。ジャズや R&B などからの影響色濃い音楽性もそうなのだが、映像作りに関してもアメリカのミュージシャンたちの作品も相当研究しているチームだと思う（例えばチャイルディッシュ・ガンビーノなどからの影響も大きいのではないだろうか）。

　ライブビデオも次々出していて、中でも “Bandung” が最高。彼女の人気の高さが伝わってくる。ユーミンやドリカムのライブもこんな感じなのだろうと思いながら（観たことないけれど）、こんなライブなら生で観たいなぁとも。

　・Yura Yunita - Bandung (Live From Pertunjukan Tutur Batin Jakarta)

　まあ、ごく普通のポップ・ミュージックであり特別新しさもないのだけれど、私はこうした分かりやすい音楽が好きです。残念なことに、この３作目 "Tutur Batin" は日本には入ってきていない様子。こうした音楽、日本では売れないのだろうか？

♪

♪

♪

Reissues from South Africa

　ここ数年、南アフリカ音楽のリイシュー、中でもジャズのアナログ盤がとても充実している（そうした作品を一度整理して買い漏らしのチェックなどをしたいのだが、なかなか時間を確保できない）。そのため今年も南アのリイシューをずいぶん買った。先週末にも５枚購入。まだじっくり聴けていないのだけれど、ひとまず軽くメモ。

♪

・Irene Mawela “The Best of the SABC Years: 22 Rare Recordings from the South African Broadcasting Corporation Archives, 1982-1988” (Umsakazo, 2021)

　女性が横たわるこのジャケットのアルバム、南アのシンガーということで気になりながらも、デザインがイマイチこともあり買わずにいた。けれど最近またよく目にするようになり、これは呼ばれているのかと思い買い求めた。

　Irene Mawela は Dark City Sisters や Mahotella Queens にも在籍した歌手で、南ア音楽シーンにおける重要人物の一人なのですね。タイトル通り SABC 時代の未発表録音集。ソフトな歌い口には正直あまり魅力を感じないけれど、さすがにバックバンドに演奏は申し分ない。

　これまでソロアルバム３枚 “Khanani Yanga” (1982)、”TlhokomelaSera” (2007)、”Ari Pebble: Let’s Rejoice” (2017) を出していて Spotify で聴ける。チラッと聴いた印象では、“Khanani Yanga” はよさそうだった。

　ちなみにアナログ盤が安かったので CD ではなく 2LP の方を選択。ヴァイナルはこんなカラー盤です。

　Mdivhuho Thavhana “Dr Irene Matodzi: The Trailblazer” という彼女のバイオ本を偶然見つけたのでこれも買ってみた。歌手、作曲家、アレンジャー、プロデューサー、等々として、そして（南ア最北部〜ジンバブウェに暮らす）ヴェンダ人ミュージシャンの先駆けとしての活動が書かれている（ようだ）。アマゾンのオンデマンド印刷？で買えます。

♪

・Malombo Jazz Makers “Malompo Jazz” (Strut, 2023)

・Malombo Jazz Makers “Vol.2” (Strut, 2023)

　昔からマロンボにはほとんど興味がなかった。けれどこの音楽への人気は根強いようで、今はオリジナル盤どころかリイシュー盤も高い。ところが 2023年にリリースされたファーストとセカンドのリイシュー盤が安く残っていたので、ならば一度じっくり聴いてみようか（新品があるうちに手に入れておこう）という気になった次第。繰り返し聴いているうちに、この素朴な良さが次第に感じられるようになってきている。そうなると 2023年に 500枚限定でリイシューされたサードアルバム “Down Lucky's Way” も買っておけば良かったかと少し後悔。まあまずストリーミングで聴いてみよう。

　曲によって女性ヴォーカルが入っていて、クレジットを見ると Hilda Tloubatla とある。Mahotella Queen のリードヴォーカルで、今年久しぶりに来日した Hilda じゃないか。今まで気が付かなかった。ファースト・アルバムのジャケットに写る女性も彼女なのですね。

♪

・Joshua Sithhole’s Africa (Voom Voom, 2025)

　Voom Voom のという新しいレーベルから Joshua Sithole のファースト “Joshua Sithhole’s Africa” (1975) がリイシューされた。ズールー／ムバカンガにジャズ、ファンク、ロックをミックスしたアグレッシブなサウンドが楽しめる。

　Joshua Sithole (1947-1999) はギター、フルート、サックス、ヴォーカルなどをこなす器用なミュージシャン。ところで、彼の名前はどこで目にしたのだったか。しばらく思い出せなかったのだけれど、コンピレーション ”Zulu Jive: Zulu Beats from South Africa” (Earthworks, 1983) に収録されていたことを思い出した（このアルバム、中村とうよう解説で国内盤も出ましたね）。

　しかし、こちらはストレートなムバカンガで 1975年作とは結構雰囲気が異なる。本当に同じミュージシャンなのだろうか？　Sithole 姓では Jonah Sithole もいるけれど、彼はジンバブウェのギタリストなので別人だろうし。

　このアルバムには美しいポスターが封入されています。

♪

・Jimmy Dludlu “Icon” (Universal, 2013)

　もう１枚、これはヴァイナル・リイシューではないけれど、Jimmy Dludlu のベスト盤CD の中古が El Sur Records にあったのでお買い上げ。彼は南アのジャズ・ギタリストで、ニューヨークで見つけて買った 1999年のファースト “Essence of Rhythm” を聴いて気に入り、当時雑誌にレビューを書いた記憶がある。その後、南ア盤が入手しにくくなったこともあり、フォローしていなかったが、順調に作品をリリースし続け、ベスト盤を出すまでになったようだ。ファーストは自分の好みからしたら軽すぎるかなとも感じたけれど、その後どんな音楽を演奏しているのか、これから聴いてみます。

♪

♪

♪

アナログ生活（14）： Craft Recordings (Sonny Rollins、Bill Evans Trio)

　魅力あふれるアナログ盤について書き留めるつもりの「アナログ生活」、なんだか愚痴ばかりになってしまっていて良くない。諸々問題解決に苦心しているが、それでも良いこともある。

　Sonny Rollins “Go West!: The Contemporary Recordings Albums” 3LP Box Set の音がいいという書き込みを SNS で目にして、痛飲中の酒の勢いと、Tower Records のポイント20%還元に釣られて思わず買ってしまった（Sonny Rollins の Contemporary 盤にはさほど興味はなかったのだけれど）。

・SONNY ROLLINS : GO WEST! THE CONTEMPORARY RECORDS ALBUMS (180G – 3-LP BOX SET)

　最近買った多くのアナログ盤で出るノイズが我慢できなくなり、よく聴くアルバムは CD を買い直すという何とも無駄なことを続けている。この BOX もノイズが出るようなら速攻で返品しようと考えていた。

　ところが聴いてみたら本当に音がいい。古い録音なのにマスターテープの劣化は感じられず、余計なマスタリングも行っていないようだ。何より全くノイズが出ない。まるで CD を聴いているかのような S/N で、それでいてふくよかな音。スタジオの自然なアンビエンスが感じられ、微かな余韻がノイズに埋もれることもない。ここ数年間に聴いたレコードの中でダントツ一番の復刻（カッティング）だと思う。まあ、これくらが当たり前であって欲しいのだけれど。

　このところアナログ盤の音の酷さについてばかり書いていて自分でも嫌になっていたが、その気になればこれだけのものを作れるのだ。他の会社がいかに手抜きをしていることか。しかしこれだけのクオリティを実現するには、今はコストがかかるのだろう。この BOX も LP３枚で約２万円。一見高く感じるが、今は LP１枚5000円前後が当たり前。しかもジャケットは最高水準の厚さだし、箱も鰐皮を模した豪華さ。トータルで考えると決して高くはないのかもしれない。

　リリースしたのはどこかと確認すると、Contemporary 傘下の Craft Recordings。来月出る Bill Evans Trio の 5LP BOX はどうしようかと迷っていたが、これも Craft Recordings の制作のようだ。ならば信用しても大丈夫？　いや届く音に期待しよう。

　ともかく Sonny Rollins のこのセット、日頃悩んでいたノイズへのイライラが払拭されて気持ちよく、それだけでも買ってよかった！

(2025/10/27)

♪

　Bill Evans Trio "Haunted Heart: The Legendary Riverside Studio Recordings" 5LP BOX が届いた。Bill Evans は特別好きって訳じゃないのに、これも勢いで注文してしまった。売価 ¥26590 は高いけれど、Blue Note Tokyo でのライブ２回分と考えれば納得かな？（これも20%ポイントついたし）

・BILL EVANS TRIO : HAUNTED HEART: THE LEGENDARY RIVERSIDE STUDIO RECORDINGS (18OG 5-LP BOX SET)

　以下、SNS につづったメモ。

・先日買った Sonny Rollins Box が、盤も音も良かったのでさほど心配はしていなかったものの、念のために10面チェックしたところ傷はなくて一安心。肝心の音も１枚目を聴いた感じでは、長年聴いている日本盤よりかなり良い印象。

・４枚目まで聴き終えた。未発表演奏は “Explorations” の方が良い。”Portrait in Jazz” は色々実験しているが成功していない。録音も未発表の方が鮮度が高い印象。低音の鳴りが良いマスタリングで間近で演奏しているかのよう。Scott LaFaro をこれだけ聴けるだけでも意味深い発掘だと思う。

・Side F の４曲目、かなりノイズが出る。クリーニングしても変わらず。見た目、傷はないし、静電気でもなさそうなのだが。全体的に Sonny Rollins Box の方がカッティングも良かった印象。

・別テイクはベースの歌い方の違いを楽しめる。ピアノも含めてOKにならなかったことも分かるが。モノミックスを気持ちよく感じたりも。

・最後の５枚目も結構ノイズが出るなぁ。アナログ盤のカッティング／プレスはイマイチ。残念。

(2025/11/29)

　結論としては、これは貴重な発掘・復刻だし、Bill Evans ファンにとっては感涙ものの BOX でしょう。トリオ三人の試行錯誤も伝わってきて、とても興味深い。古いマスターテープの劣化も心配したほどではなかったように思う。ただ時々生じるノイズは原因不明。盤自体に問題なく、他に解決可能な理由が見つかればいいのだけれど。

♪

♪

♪

アナログ生活（13）：カートリッジ Denon DL-103

　デノン製品の大幅値上げの噂を耳にして調べたところ本当だった。来年1月16日にかなり上がる。

　例えば 103系のカートリッジは、

　DL-103　¥53900 → ¥77000

　DL-103R　¥63800 → ¥93500

　DL-103 針交換　¥34100 → ¥49500

　DL-103R 針交換　¥41800 → ¥60500

　そこで、先日突然折れてしまった DL-103 の針交換をしようと思い調べたら、オフィシャルサイトでは「在庫切れ」。ヨドバシにはまだ在庫があったので、慌てて交換してきた。昔は１万円台で買えたこんな標準的なカートリッジでさえ、手の出しにくい価格になるとは。新品は若干値引きがあるので、今の値段で手に入るうちに 103 か 103R をもう１本買っておこうかと迷っている。

(2025/10/20)

♪

　今年はなぜかカートリッジが相次いで３つもダメになった。しかも突然に。一つは KP-9010 のオートリフトが過激な動きになり（油圧制御ができていないのか？時々ゆっくりと上下しなくなる）、そのショックでスタイラスを痛めたようだ（やはりプレイヤーの更新は必須か？）。いずれのカートリッジも長年使ってそろそろ寿命を越えているだろうし、アフリカやインドネシアで買ったような針飛びするボロボロのレコードなどを無理に再生させるために、稀に針圧を規定値よりも若干高めに設定したこともあって、そうしたことも影響もしたのかもしれない。

　カートリッジを新品の DL-103 に交換すると、レコードによってはこれまで聞こえていたノイズが消えた。曲前などの無音部分ではノイズが出ないレコードもあって不思議に思っていたのだが、信号のあるところで音溝からカンチレバーへ伝わる振動がノイズとなっていたのだろうか。これまで気になっていたノイズのうちの一部は、カートリッジに原因があったようだ。それでもノイズが消えないレコードが大半なので、問題は解決しないままである。

♪

　CD やストリーミングで S/N の高い音を聴く機会が増えたことで、ノイズに対して神経質になっているのだろうか。あるいは、オーディオ・システムのグレードを上げたことで再性能が格段に向上して、微かなノイズ信号まで忠実に再生するようになったことも、ノイズが気になる要因となっているのだろうか。最近はそのようにも考え始めている。

　CD とアナログレコードの音を聴き比べるとさほど違いを感じないことも多い。それでも CD の音を聴き続けると、高音の伸びがなくて詰まっているように感じられ、多少ノイズがあってもアナログで聴いた方が心地よくなる。そうしたことも音の不思議さと面白さなのだろう。もうしばらくアナログ再生環境の改善を試みたいと思う。

（2025/12/17）

♪

　今年は自宅のオーディオ・システムに関するトラブルがいくつも解決しないまま。以下、自分用にメモ。

・B&W 805D4 〜 左右のバランスが若干ずれている。ツイッターには異常なさそうなので、非対称な部屋のせいなのか、アンプ出力なのか？

・Octave V80SE 〜 ボリュームにガリが出る、ボリュームレベルが勝手に下がる、リモコンの電池消費が異常に早い。805D4 出力（とＦ特）の左右差もアンプのせいか？

・Luxman D-03X 〜 リモコンが動作しない。メーカー修理に出すも現象再現せず原因不明。

・Trigon Vanguard II 〜 ハムノイズ発生。修理不可なので、フォノイコを新規購入予定。

・Denon のアンプ 〜 出力断。修理不可。

・Marantz NA6006 〜 動作せず。アプリ更新が必要？

　・・・などなど。かつてのイタリア車のメンテ並みになってきた？

　DL-103 の値上げまで１ヶ月。予備を買っておくなら、そろそろ手配が必要だ。

（2025/12/19)

♪

♪

♪

アナログ生活（12）： ECM盤の現状

　音の良さを信じてアナログレコードを買っても、その度に大きな傷が入っていたり、ノイズが出続けたりと、ことごとく期待を裏切られる日々。もちろんアナログらしい音の感じられる盤も多いのだけれど、好きで繰り返し聴く作品はノイズが我慢ができなくなり、結局 CD を書い直している。最近買ったのは Arooj Aftab “Night Reign” (Verve)、Carla Bley / Andy Sheppard / Steve Swallow “Andando el Tiempo”、”Life Goes On” (ECM) など。

（近年感じているアナログ盤の品質の悪さを Twitter に愚痴ったら、プレスした後のゴミ取りをきちんとしていないため、その残ったゴミが音溝に傷をつけている・・・とご教示いただいた。もしそうならば、いくらクリーニングしてもノイズが減らないことに納得がいく。やはり、プレスを終えた後の最終段階で手抜きをしている可能性を感じる。）

♪

　ECM で思い出したが、このレーベルが新たに Luminessence Series を始めた。過去の作品を新たなパッケージングでリイシューするという。少々興味を持ったので、今年の２月に Paul Bley の代表作 "Open, To Love" (ECM 1023, 1973) を買ってみた。

　この作品は Paul Bley の中でも特に好きで昔から CD で聴いていたのだが、アナログで聴きたくなり、昨年状態の良さそうな独オリジナル盤（ファーストプレスではなくセカンド？だと思う）を見つけたので買ってみた。しかし流石に古いレコードなので若干ノイズが出る。そんな訳で Luminessence 盤で買い直してみることにした。しかし、旧盤と聴き比べたけれど、両者の間の違いが感じられない。

　なんでも ECM は最初のミックスをファイナル・マスターとする主義なのだそう。原雅明が新著『アンビエント/ジャズ』の中で、ECM のエンジニア、ヤン・エリック・コングスハウス Jan Erik Kongshaug の発言を紹介している。

「ECMの録音では、ミックスがマスターだ。マスタリングで行う唯一のことは、曲ごとのレヴェルを調整することだけである。ミックスではコンプもかけるが、ミックスしたら終了だ。ミックスをしたのに、なぜ変えるために他の誰かに渡すのだろう？」（194-195頁）

　ならば当然今回のリイシューでもリマスターなどしていないはずなので、これでもし明らかな違いがあればその方が問題だ。

　ノイズのないレコードで聴きたかっただけなので（プレスが若干でも良くなっているかとも思ったが）、それはともかくとして、このレコードもノイズが出る。これでは何のために買ったのだろう（Luminessence は結構高いがパッケージに金をかけているだけなのか？）。最近の ECM 盤でノイズが出たのは Carla Bley や Paul Bley に限らない。昔はこんなことなどなかったのに。ECM さえ今は品質管理ができていないのだろうか？

　私はオーディオ・マニアではないので、そこそこの音で満足するのだが、これだけノイズが多いと流石にストレスが溜まるばかり。

♪

♪

♪